Dior y Fendi reinventan la propuesta
Acaba de terminar la semana de la Alta Costura en París, y fue una oportunidad de oro para que las Maisons de lujo presentaran su última colección otoño-invierno 2022-2023. El evento de una semana de duración contó con la presencia de dos Maisons de LVMH, Dior y Fendi, quienes dieron a conocer sus excepcionales nuevas creaciones. Una mirada retrospectiva al desfile de Alta Costura de Dior del 4 de julio.
El árbol de la vida está en el corazón del trabajo de la artista ucraniana Olesia Trofymenko y es también el punto de partida de la colección Dior Haute Couture Otoño-Invierno 2022-2023, imaginada por Maria Grazia Chiuri, directora artística de la Maison.
Esta colección Dior está compuesta por una serie de piezas a través de las cuales resuenan imaginaciones folclóricas.
Una visión que invierte libremente varios modelos gracias a la profusión de bordados, realizados con hilos de algodón, seda y cuerda. Los tonos de beige a veces están marcados por un toque de negro o azul. Estos bordados se despliegan sobre tejidos de algodón, crepe de lana, seda y cashmere. Los vestidos cuentan con patchwork de encaje y guipur en bronce y negro. La gasa de seda fue elegida para los vestidos largos y ligeros que siguen las líneas del cuerpo en un virtuoso juego de batas.
Los materiales reinterpretan la silueta New Look: la chaqueta Bar está adornada con un tejido fruncido verticalmente y la falda está estructurada con cintas formando un vasco. Los tejidos tejidos a mano exaltan su preciosa textura irregular en prendas que desvanecen todo dobladillo.
Amplias gabardinas bordadas de seda o algodón visten los vestidos largos. Maria Grazia Chiuri contempla así la moda a través del filtro del arte explorando este territorio de tradiciones. Aquí, los materiales y las formas se plasman en ese espacio de reflexión que es el Atelier, permeable a la realidad social en la que vivimos.
Fendi
Para la colección Otoño/Invierno 2022 de Fendi, Kim Jones, directora artística de Alta Costura y Ropa de Mujer, imaginó un diálogo entre Kioto, París y Roma. El vestuario está articulado por paralelismos en diferentes piezas entre Oriente y Occidente, masculino y femenino, lo natural y lo artificial, y entre tradición y modernidad. Los motivos florales de los vestidos asimétricos evocan la técnica japonesa de pintura a mano de Kata Yuzen , mientras que los vestidos con cristales brillantes expresan el espíritu de París. Este sentido del ‘japonismo’ francés se desencadena con una versión italiana del tailleur.
Los guiños a los códigos masculinos de la sastrería se encuentran en los trajes de tela de vicuña y las piezas de piel de becerro color coñac. Con este nuevo guardarropa exquisitamente elegante,
Kim Jones une el pasado, el presente y el futuro de la alta costura romana Maison.